TJMG 18/03/2014 / Doc. / 37 / Caderno 1 - Diário do Executivo / Tribunal de Justiça do Estado de Minas Gerais
Minas Gerais - Caderno 1 Diário do Executivo
Reconstituição do suporte com a utilização da MOP; Apresentação estética; Ficha de identificação; Proposta de tratamento; Procedimentos básicos
de conservação e restauro; Acondicionamento técnico; As técnicas de gravura; Obras de arte sobre suporte de papel; Uso de procedimentos especiais
em documentos e obras sobre suporte de papel; Introdução a objetos especiais; códices; Uso de procedimentos especiais; Prática de restauração de
códices: desmonte controlado, preparação para limpeza aquosa, testes de solubilidade, estabilização de tintas metaloácidas, desacidificação, reenfibragem, velatura, montagem, recuperação de estofo e capas originais; Reconstituição do suporte com a utilização da MOP (Máquina Obturado de
Papéis): reenfibragem, confecção de papéis, velatura etc.; Apresentação estética; Documentação Técnica: Relatórios de Procedimentos.
Conservação e Restauração de escultura policromada - Conceito de escultura policromada e imaginária; Evolução histórica da escultura policromada; Imaginária no Brasil, imagens populares e eruditas; Escolas regionais, suas características e principais artistas; Características estilísticas e
iconográficas; quadro evolutivo; Tipos de imagem; Tecnologia construtiva: suporte, camada pictórica; Identificação da escultura policromada; Causas de deterioração em obras escultóricas; Análise do estado de conservação de obras de arte: metodologia e termos técnicos; Agentes de degradação;
Degradação do suporte; Degradação da camada pictórica; Proposta de tratamento; Tratamento adequado; termos técnicos; Tipos de exames; Tecnologia de construção de esculturas em madeira policromada: materiais e técnicas encontradas; Causas de deterioração em obras escultóricas; Análise
do estado de conservação de obras de arte: metodologia e termos técnicos; Fichamento de obras; Materiais e técnicas empregadas na restauração de
esculturas em madeira policromada; Consolidação, limpeza, remoção de vernizes, nivelamento, reintegração e apresentação estética; A conservação
de esculturas policromadas: importância de um trabalho interdisciplinar; A restauração de esculturas policromadas: critérios, materiais e técnicas;
Tratamento do suporte e conservação; Limpeza e desinfestação do suporte com ataque de insetos, fungos etc.; Enrijecimento e consolidação do
suporte; Tratamento das junções, encaixes; Técnicas de policromia: bolo armênio, folhas metálicas, preparação, douramento à água, à mixtion ou
com mordente, folhas metálicas, estofado, carnação em esculturas em madeira policromada; Técnicas de ornamentação: puncionamento, pastíglio,
esgrafiado, pintura a pincel, brocado aplicado; Causas e conseqüências das deteriorações da policromia; Desprendimentos e perdas da policromia: a
refixação da policromia, os adesivos e técnicas de refixação; Oxidação do verniz: testes de remoção, técnicas, critérios e cuidados; Repinturas: avaliação, tomada de decisão: deixar ou remover; critérios, técnicas e cuidados na remoção; Nivelamento: materiais e técnicas; A reintegração e apresentação estética: materiais e técnicas; Tratamento da policromia, restaurações; Limpeza e remoção de vernizes; Refixação da policromia; Remoção
de repinturas; Verniz de saturação das cores; Verniz de proteção.
Segurança do Trabalho na conservação restauração - Acidentes do trabalho; Normas regulamentadoras; Causas e consequências dos acidentes do
trabalho; Responsabilidades de empregadores e empregados; Embargo ou interdição; Serviços especializados em segurança do trabalho; Riscos
ambientais; Equipamentos de Proteção Individual; Transporte e manuseio de materiais; Trabalho em altura; Atividades e operações insalubres: produtos químicos; Ergonomia; Conceitos básicos de proteção contra incêndios.
PARA OS CARGOS DE PROFESSOR DE ARTE E RESTAURO (MÉDIO) - NÍVEL I (Arte-Educação/ Desenho/Pintura/Gravura/Cerâmica) E
PROFESSOR DE ARTE E RESTAURO (SUPERIOR) - NÍVEL III(Arte-Educação/Desenho/Pintura/Gravura/Cerâmica)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
História Geral Arte - Pré-História; Antiguidade Oriental e Ocidental; Idade Média Bizantina e Ocidental; Renascimento; Maneirismo; Barroco;
Rococó; Neoclassicismo; Romantismo; Realismo; Impressionismo; Arte moderna; Arte Contemporânea
Arte Contemporânea - Neovanguardas; Informalismo; Action Painting; Pesquisas matéricas; Concretismo; Neoconcretismo; Op art; Arte cinética;
Minimal art; Neodadaismo; Pop art; Nouveau réalisme; Hiper-realismo; Assemblage; Environment; Happening; Instalação; Arte conceitual; Arte
povera; Land art; Body art; Performance; Vídeo-arte; Intermídias e multimídias; Arte nos anos 80; Neoexpressionismo; Transvanguarda; Vertentes
pós-modernas; atualidade.
Arte Brasileira - Pré-história; Arte Indígena; Primórdios da Arte Portuguesa: Renascimento e Maneirismo; Ordens Religiosas e a predominância do
modelo estético maneirista ou “jesuítico” nos séculos XVI/XVII; Barroco litorâneo; Barroco e rococó em Minas Gerais; Missão artística francesa
e seus desdobramentos; O Brasil visto pelos estrangeiros: Debret, Rugendas, Ender, entre outros; Ecletismo; Art-Nouveau; Art-Decó; A Semana
de Arte Moderna de 1922 e seus desdobramentos; Modernização da arquitetura e das artes plásticas – anos 40-60; Bienais e as últimas tendências
artísticas; Vanguarda; Vertentes construtivas no Brasil; A voga informal no Brasil; A nova figuração e a nova figuração no Brasil; O conceito de pósmodernismo; Produção pós-moderna no Brasil; A produção Contemporânea no Brasil.
Arte-educação - Conceitos; História da Arte-educação; História da Arte-educação no Brasil; Abordagens teóricas do Ensino de Arte; Educação pela
arte para o desenvolvimento humano; Planejamento, plano de curso, acompanhamentos e avaliações do processo educativo
Desenho/ pintura/ escultura - Princípios teóricos da linguagem plástica; Teoria da cor; Estrutura e Composição; Materiais, técnicas e suportes
no desenho; Materiais, técnicas e suportes na pintura; Materiais, técnicas e suportes na escultura e modelagem; Processos Criativos; Práticas
Contemporâneas.
Gestão de Arte e Artesanato - História e conceitos básicos; História e características do artesanato brasileiro; Categorias; Usos dos produtos artesanais; Tipologias do Artesanato; Organização do trabalho artesanal; Produto; linha de produto; coleção; Tipologia de produtos; Identidade e fortalecimento de produto; Processos de produção; Design e artesanato; Design de produtos artesanais; Cadeia Produtiva; Formação de preços; Visão
empreendedora; Associativismo e cooperativismo.
Xilogravura/ gravura em metal/ serigrafia - história da gravura; Materiais; técnicas e suportes na xilogravura; Materiais, técnicas e suportes na gravura em metal; Materiais, técnicas e suportes na serigrafia; Originais para impressão: criação, projeto, planejamento gráfico, separação de cores, adequação aos processos e preparação de matrizes em xilogravura; Originais para impressão: criação, projeto, planejamento gráfico, separação de cores,
adequação aos processos e preparação de matrizes na gravura em metal; Originais para impressão: criação, projeto, planejamento gráfico, separação
de cores, adequação aos processos e preparação de matrizes na serigrafia; Preparação de matrizes xilográficas: tipos, classificação e uso ; Preparação
de matrizes de metal: tipos, classificação e uso; Preparação de matrizes serigráficas: tipos, classificação e uso; Métodos de gravação da xilogravura,
da gravura em metal e da serigrafia; Métodos de vedação em serigrafia: vedação direta, emulsões e bloqueadores; Filmes de recorte: incisão e adesão;
Processo fotográfico: materiais sensíveis à luz, positivos manuais e fotomecânicos; Insolação e revelação de matrizes; Tintas: tipos, composição e
aplicabilidade; Preparação de tintas gráficas; Preparação de tintas serigráficas; Suportes para gravura: tipos, usos e qualidade requeridas; Impressão:
equipamentos, instrumental, guias de registro, tiragem e secagem; Limpeza e cuidados de matrizes xilográficas e em metal; Limpeza, cuidados e
recuperação de matrizes serigráficas; O ateliê de gravura.
Cerâmica - História, conceitos e fundamentos da cerâmica; Materiais, técnicas e equipamentos; Técnicas e materiais de modelagem; Torno: características, uso e técnicas; Massas: características, usos e preparação; Fornos e queimas; Queimas primitivas, queimas especiais, raku; Pigmentação de
massas cerâmicas; Engobes; Esmaltes e vitrificação.
PARA OS CARGOS DE PROFESSOR DE ARTE E RESTAURO (MÉDIO) - NÍVEL I (Conservação e Restauração de Bens Móveis e Integrados)
E PROFESSOR DE ARTE E RESTAURO (SUPERIOR) - NÍVEL III (Conservação e Restauração de Bens Móveis e Integrados)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
Princípios teóricos - Definição dos conceitos de conservação e restauração; Atribuições do profissional conservador restaurador: conhecimentos e
habilidades básicas; os critérios e a ética; História geral da teoria da restauração: surgimento da profissão, restauração como disciplina, criação das
instituições museológicas, institutos de restauração etc.; Trajetória do patrimônio e da restauração no Brasil: criação das instituições de preservação
federais e estaduais (IPHAN, IEPHA), criação das instituições museológicas, escolas de formação, panorama atual; A teoria da restauração de Cesare
Brand: o conceito de restauração; a unidade potencial da obra de arte; restauração segundo a instância da historicidade; restauração segundo a instância estética; Metodologia de trabalho em restauração: etapas da avaliação da obra de arte (histórico, análise estético/estilística, mapeamento de
danos, diagnóstico), e da definição conceitual de procedimentos e execução do processo de restauração; Apresentação de casos (obras restauradas):
critérios, metodologia, resultados; Discussão: teoria x prática; aplicação dos critérios de mínima intervenção, reversibilidade e documentação do
processo; Procedimentos irreversíveis: a limpeza, as remoções de vernizes e repinturas - resultados e riscos; os cuidados e critérios; Novos posicionamentos da restauração: restauração, conservação e conservação preventiva; Ética: o comportamento profissional, o compromisso com a guarda e
recuperação do patrimônio histórico e artístico.
Teoria da Cor - Fundamentos da teoria da cor: física da cor; fisiologia da cor; a cor como elemento cultural; / Misturas lineares; / Círculo cromático
– classificação das cores: matiz, valor, saturação. Escala de valores; / Misturas quadrangulares: obtenção de tons mistos; / Representação de luz e
sombra. Representação de volumes; / Contrastes de saturação, brilho, extensão, temperatura, peso, simultâneo, sucessivo e de profundidade; / Contraste de matiz: teoria e prática das harmonias.
Ciência da conservação preventiva - Bens culturais: conceito; classificação; legislação; administração; público; conservação, preservação e restauração; Registros de objetos: tipologia dos objetos; conceito dos objetos; mensagem dos objetos; formação dos acervos técnicos; registros de objetos
em museus, bibliotecas, arquivos e igrejas; Meio ambiente – suas causas e consequências: poluição, luz, umidade relativa, temperatura; clima e micro
clima; medidas de controle do meio ambiente por equipamentos; Deterioração dos monumentos e dos objetos: causas da deterioração - humanas e
naturais; Fatores de deterioração: químico, físico-mecânico, biológico; fatores de deterioração nos materiais: orgânicos e inorgânicos; Técnicas de
conservação preventiva dos objetos: manipulação, limpeza, marcação, armazenagem, embalagem, tratamento preventivo dos objetos; Ação preventiva direta: relatório de exame e tratamento, diagnóstico do estado de conservação, ficha técnica de conservação
Reintegração Cromática - Classificação de cores / Mistura e obtenção de cores / As técnicas de reintegração: pontilhismo, tracejado, ilusionismo e
veladura / Efeito cromático do douramento / Reprodução de cores / Conjunto pictórico da obra de arte / O tipo de reintegração adequado a cada obra
de arte / Critérios para escolha da técnica adequada a reintegração de cada obra.
Projetos e Relatórios - Noções sobre políticas culturais no Brasil. / Estado, mercado e cultura. / Modalidades de financiamento de projetos culturais,
Leis de incentivo à cultura. / Componentes fundamentais de projetos de restauração; / Redação de projetos de restauração. / Redação de relatórios
de restauração.
Modelagem e Ornatos - Evolução Histórica do Estuque; Técnicas de modelagem de ornatos diversos; Técnicas de escultura de ornatos diversos; Uso
da borracha látex, enxofre, silicone líquido e em pasta, gesso na modelagem de ornatos; Restauração de molduras usando a técnica de modelagem;
Reprodução de ornatos para recuperação de obras de arte.
Segurança do Trabalho na conservação restauração - Evolução da Segurança do Trabalho; Acidentes do trabalho; Normas regulamentadoras; Causas
e consequências dos acidentes do trabalho; Responsabilidades de empregadores e empregados; Embargo ou interdição; Serviços especializados em
segurança do trabalho; Riscos ambientais; Equipamentos de Proteção Individual; Transporte e manuseio de materiais; Trabalho em altura; Atividades
e operações insalubres: produtos químicos; Ergonomia; Conceitos básicos de proteção contra incêndios.
Conservação e restauração de pintura de cavalete - Definição de Pintura: Tintas, Pigmentos e corantes; Técnicas de Pintura; Suporte: Telas, Outros
Suportes; Imprimadura ou Imprimação das Telas; Composição do Tecido; Tipos de tecidos; História da restauração da pintura de cavalete; Princípios
gerais da restauração de pinturas; Conceitos de conservação e restauração; Preservação, conservação, restauração; Documentação na restauração:
fichamento; Noções científicas a serviço da restauração de obra de arte; Métodos de exames de pinturas: luz rasante, infravermelho, ultravioleta,
raio-x; Características gerais da pintura: técnicas de pinturas, pinturas opacas, pinturas mistas; Problemas e tratamento da tela: razões da utilização e
da expansão da pintura sobre tela; Composição e alterações da camada de pintura; Causas de degradação, intervenções danosas; Reação de elementos
constitutivos das pinturas sob a influência da umidade e da temperatura; Análise do estado de conservação, diagnóstico; Proposta de tratamento; Refixação: adesivos e técnicas, problemas e tratamento da camada pictórica e do suporte (craquelês diversos); Métodos de limpeza superficial; Remoção
do chassi e planificação de bordas; Métodos de limpeza do verso: remoção de resíduos de colas e ceras; Enxertos, reforço de bordas; Faceamento e
estiramento; Reentelamentos, vantagens e desvantagens de cada método; Reentelamento: solto, com amido e pasta de farinha, com Mowilith, com
Primal, com Beva 371/D8, com cera, resina: composições diversas; Estética e limpeza de pinturas: utilização de solventes na conservação; Critérios
éticos e estéticos na remoção de verniz; Métodos de remoção de verniz, problemas do verniz; Métodos de remoção de repinturas; Nivelamento de
lacunas, tipos de base de preparação; Remontagem da tela no chassi; Termos técnicos de conservação e restauração; Reintegração aplicada à pintura;
Reintegração (retoques), materiais, técnicas: “O Trattegio”, “Retoque Ilusionista”; Composição do verniz, preparação e aplicação, qual verniz escolher; Transporte e embalagem de quadros.
Conservação e restauração de acervos em papel - História do papel; Terminologia do livro; Características do papel e identificação de fibras (constituintes químicos); As possíveis causas de degradação do papel: apresentação e identificação; Agentes de degradação intrínseca; Principais agentes
biológicos de degradação: Insetos, roedores, fungos e bactérias; Agentes ambientais de degradação: Luz, poluição, manuseio, mobiliário, embalagens; Circunstâncias: Incêndios, Infiltrações de água ou inundações, Catástrofes naturais; Homem: manuseio inadequado, acondicionamento inadequado, negligência, Vandalismo, roubo, intervenções inadequadas, montagens e encadernações inadequadas, guerras; O atelier de conservação
e restauração em papel; Análise, diagnóstico e tratamento em livros; Conservação preventiva; Acervos bibliográficos e arquivísticos: temperatura,
umidade relativa do ar, luz e qualidade do ar; diretrizes básicas de preservação; monitoramento da temperatura e umidade relativa; proteção de livros
e papéis durante exposições; Análise e diagnóstico do estado de conservação de obras sobre papel; Procedimentos básicos de conservação; Pequenos
reparos em livros; Noções de encadernação; Encadernação básica: costura, acabamento, confecção de capa e montagem; Diagnósticos do estado de
conservação; Desmonte controlado, reparos, costura, conservação de capas originais, remontagem; Métodos de Conservação e Restauração: Análise
e exames de obras; Descrição e realização de testes necessários em obras; Procedimentos de limpeza; Tratamentos contra fatores nocivos internos
(a seco e aquoso); Melhoramento das qualidades mecânicas em papel; Reconstituição do suporte com a utilização da MOP; Apresentação estética;
Ficha de identificação; Proposta de tratamento; Procedimentos básicos de conservação e restauro; Acondicionamento técnico; As técnicas de gravura; Obras de arte sobre suporte de papel; Relatório técnico científico; Uso de procedimentos especiais em documentos e obras sobre suporte de
papel; Introdução a objetos especiais; códices; Uso de procedimentos especiais; Tratamentos possíveis e viáveis em códices; Prática de restauração
de códices: desmonte controlado, preparação para limpeza aquosa, testes de solubilidade, estabilização de tintas metaloácidas, desacidificação, reenfibragem, velatura, montagem, recuperação de estofo e capas originais; Reconstituição do suporte com a utilização da MOP (Máquina Obturado de
Papéis): reenfibragem, confecção de papéis, velatura etc.; Apresentação estética; Documentação Técnica: Relatórios de Procedimentos.
Conservação e Restauração de escultura policromada - Conceito de escultura policromada e imaginária; Evolução histórica da escultura policromada; Imaginária no Brasil, imagens populares e eruditas; Escolas regionais, suas características e principais artistas; Características estilísticas e
iconográficas; quadro evolutivo; Tipos de imagem; Tecnologia construtiva: suporte, camada pictórica; Identificação da escultura policromada; Causas de deterioração em obras escultóricas; Análise do estado de conservação de obras de arte: metodologia e termos técnicos; Agentes de degradação;
Degradação do suporte; Degradação da camada pictórica; Proposta de tratamento; Tratamento adequado; termos técnicos; Tipos de exames; O atelier
de Escultura Policromada; A Reserva Técnica; Tecnologia de construção de esculturas em madeira policromada: materiais e técnicas encontradas;
Causas de deterioração em obras escultóricas; Análise do estado de conservação de obras de arte: metodologia e termos técnicos; Fichamento de
obras; Materiais e técnicas empregadas na restauração de esculturas em madeira policromada; Consolidação, limpeza, remoção de vernizes, nivelamento, reintegração e apresentação estética; A conservação de esculturas policromadas: importância de um trabalho interdisciplinar; A restauração
de esculturas policromadas: critérios, materiais e técnicas; Tratamento do suporte e conservação; Limpeza e desinfestação do suporte com ataque
de insetos, fungos etc.; Enrijecimento e consolidação do suporte; Tratamento das junções, encaixes; Técnicas de policromia: bolo armênio, folhas
terça-feira, 18 de Março de 2014 – 37
metálicas, preparação, douramento à água, à mixtion ou com mordente, folhas metálicas, estofado, carnação em esculturas em madeira policromada;
Técnicas de ornamentação: puncionamento, pastíglio, esgrafiado, pintura a pincel, brocado aplicado; Causas e consequências das deteriorações da
policromia; Desprendimentos e perdas da policromia: a refixação da policromia, os adesivos e técnicas de refixação; Oxidação do verniz: testes de
remoção, técnicas, critérios e cuidados; Repinturas: avaliação, tomada de decisão: deixar ou remover; critérios, técnicas e cuidados na remoção;
Nivelamento: materiais e técnicas; A reintegração e apresentação estética: materiais e técnicas; Tratamento da policromia, restaurações; Limpeza e
remoção de vernizes; Refixação da policromia; Remoção de repinturas; Verniz de saturação das cores; Verniz de proteção.
PARA O CARGO DE PROFESSOR DE ARTE E RESTAURO (SUPERIOR) - NÍVEL III (História da Arte e Iconografia)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
História Geral da Arte - Pintura e gravações rupestres: Paleolítico e Neolítico; Antiguidade Oriental: Mesopotâmia e Egito; Manifestações artísticas
na Grécia; Manifestações artísticas no Império Romano; Arte Paleocristã, Merovíngia e Carolíngia; Arte Românica e Gótica; Arte Bizantina: a confluência do Gótico e da Arte Bizantina na Itália; O Maneirismo e o século XVI; O Barroco e suas interpretações; Neoclassicismo e a emergência de
uma concepção burguesa; Romantismo, Realismo e o Art-Nouveau; Quadro da arquitetura da 2ª metade do século XIX; Bauhaus e as manifestações
mais recentes; / Arte moderna; O Pós-modernismo e a contemporaneidade.
História da Arte Brasileira - A pré-história; Primórdios da Arte Portuguesa: Renascimento e Maneirismo; As Ordens Religiosas e a predominância
do modelo estético maneirista ou “jesuítico” nos séculos XVI/XVII; O barroco litorâneo; Barroco e rococó em Minas Gerais; Missão artística francesa de 1816 e seus desdobramentos; O Brasil visto pelos estrangeiros: Debret, Rugendas, Ender, entre outros; Ecletismo, Art-Nouveau e Art-Decó;
A Semana de Arte Moderna de 1922 e seus desdobramentos; Modernização da arquitetura e das artes plásticas – anos 40-60; As bienais e as últimas
tendências artísticas; Arte brasileira na Contemporaneidade.
Barroco - Absolutismo, Catolicismo e Protestantismo; Barroco como movimento Universal; Bases Históricas do estilo Nacional Português; Bases
Históricas do estilo Joanino e Rococó; Teorias do Barroco: formal e social; Barroco: o Estilo Nacional Português; Barroco: o Estilo Joanino; Rococó
Talha; Rococó Pintura.
Imaginária Brasileira e Iconografia Cristã - Noções básicas de método (o método de Panofsky); Leituras iconográficas; Grandes temas do imaginário
cristão; O “entorno” cultural da peça; O Paradigma Indiciário; Simbologia; Produção imaginária regional - brasileira e mineira; Estilos, sub-estilos,
técnicas, processos criativos; Invocações da Virgem Maria.
PARA O CARGO DE PROFESSOR DE ARTE E RESTAURO (SUPERIOR) - NÍVEL III (Música)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
Teoria e Prática Musical - Apreciação Musical, Arranjo e Improvisação, Introdução à Análise Musical, Contraponto, Introdução à Composição Musical, Expressão Corporal, Harmonia, História da Música, Percepção Musical, Regência, Ritmo. Percepção Musical. Análise Musical. Fundamentos
da acústica musical.
Metodologia do ensino da música - Música, infância e educação musical. Musicalização, Alfabetização Musical, Apreciação Musical, Escrita Musical, Exercícios Rítmicos e Corporais, Jogos de Musicalização. Didática de Instrumentos. Criação musical. Educação musical e processos de criação.
Música contemporânea. Escalas: maiores, menores, cromáticas e modais. Síncope e Contratempo. Quiálteras. Acordes de 3, 4 e 5 sons: classificação.
Acordes alterados: acordes de sexta aumentada; sexta napolitana; dominante secundária; sensível secundária e empréstimo modal. Funções Tonais.
tons vizinhos. Modulação. Formas binária e ternária; forma sonata.
Prática de Instrumento: Flauta, Percussão, Violão e Piano: A Flauta Transversa no período barroco (repertório solístico e camerístico). A Flauta
Transversa nos séculos XVIII e XIX (repertório solístico e camerístico). A Flauta Transversa na Orquestra Sinfônica. A Flauta Transversa na Música
de Câmera. A Flauta Transversa no Século XX: repertório internacional e a Flauta Transversa no Brasil. Métodos e metodologias de iniciação ao
ensino de percussão. Classificações dos instrumentos de percussão. A percussão de origem africana e seu uso na música latina e brasileira. Percussão
popular na música nordestina. A percussão como auxiliar na musicalização. A percussão popular e seu uso em grandes grupos musicais (bandas e
orquestras). Signos Musicais: Som e ruído, propriedades do som (altura, duração, intensidade e timbre), elementos da música (melodia, harmonia e
ritmo). Expressão Sonora: Matizes, articulações, velocidades, cadência. Escalas e tonalidades sonoras, intervalos, acordes e cifras. Métodos e metodologias de iniciação ao ensino de piano. A iniciação ao piano: métodos, desenvolvimento técnico, aspectos didáticos e interpretativos. A obra de J.
S. Bach para piano, destacando-se os aspectos técnicos, formais e sua importância didática. A forma sonata, do classicismo ao período contemporâneo: evolução formal, principais obras e compositores na literatura pianística. O romantismo na música para piano: aspectos históricos, técnicos e
formais; principais obras e compositores. A música pianística brasileira: história, evolução, principais obras e compositores. A utilização da música
do século XX no ensino do piano. Métodos e metodologias de iniciação ao ensino do violão popular. O violão na MPB (Música Popular Brasileira).
Harmonia e improvisação aplicadas ao ensino do violão popular. Iniciação ao violão. O cifrado de acordes como auxiliar didático para quem não
conhece notação musical.
Práticas de Conjunto - Canto Coral, Grupos de Câmara, Grupo de Percussão. História do canto coral, seus estilos (“A Capella”, Antifonal e Responsorial) e a Divisão de naipes (vozes adultas e infantis). Signos Musicais: som e ruído, propriedades do som (altura, duração, intensidade e timbre),
elementos da música (melodia, harmonia e ritmo), pentagrama musical, notas, claves, compassos, tempos e tons. Expressão Sonora: Matizes, articulações, velocidades, cadência. Escalas e tonalidades sonoras, intervalos, acordes e cifras, improvisação musical.
História da Música e Música Brasileira - O objetivo do estudo da história da música, A História da música e a etnologia, A música na Pré-História,
a Idade Antiga, tempos posteriores, Século XX, música contemporânea, música brasileira: Erudita, Popular, Tradicional ou Folclórica, na contemporaneidade. Improvisações. Análise Harmônica e Morfológica. História da Música Ocidental (do Barroco ao século XX): principais gêneros, estilos
e compositores.
PARA O CARGO DE PROFESSOR DE ARTE E RESTAURO (SUPERIOR) - NÍVEL III (Química)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
Química Aplicada à Arte e Restauro - Introdução ao estudo da química (matéria; propriedades da matéria; substâncias; sistemas homogêneos e
heterogêneos). Estrutura atômica (evolução dos modelos; constituição do átomo; conceitos fundamentais). Classificação periódica dos elementos
(propriedades periódicas: raio atômico; potencial de ionização e afinidade eletrônica). Ligações químicas. Interações Intermoleculares. Noções de
química orgânica (funções). Fenômenos de superfície. Tintas (pigmentos e aglutinantes) e Vernizes
Solventes (mecanismos de ação; toxidade). Sistemas de solventes- Wôlbers; Masschelein-Keliner; Adesivos e consolidantes. Reações químicas:
aspectos macroscópicos e microscópicos; reações endotérmicas e exotérmicas; energia de ativação. Cinética da reação; Cinética e termoquímica.
Comportamento ácido-base: teoria de arrhenius. Equilíbrio ácido base: escala de pH. Reações ácido-base de materiais pictóricos: hidrólise de óleos;
alterações de pigmentos. Reações de degradação de matérias pétreos. Princípios de técnicas de restauração de materiais pétreos. O espectro eletromagnético: raios gama; raios-X; luzes ultravioleta; visível e infravermelho. Exame da obra através de luzes especiais: luz tangencial ou rasante; luz
monocromática de sódio; fluorescência de ultravioleta; estudos sob raios-infravermelhos; radiografia; luz transversa. Estudo científico de materiais
pictóricos: metodologia de análise de uma obra de arte; pinturas e esculturas: métodos globais (exame de superfície) e métodos pontuais. Descri cão
dos métodos pontuais: análise do suporte (fibras e madeiras); estudo analítico dos materiais pictóricos (remoção de amostras; estudo da estrutura pictórica; identificação de materiais pictóricos). Noções sobre as técnicas analíticas utilizadas: microscopia de luz polarizada; micro química; espectroscopia de absorção na região do infravermelho (FTIR); microscopia eletrônica de varredura (SEM) acoplada ao espectrômetro de energia dispersiva
de raios-X. Noções sobre técnicas cromatográficas utilizadas na identificação de compostos orgânicos.
PARA O CARGO DE GESTOR DE CULTURA (Biblioteconomia)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
Documentação: conceitos básicos e finalidades da documentação geral. Biblioteconomia e ciência da informação: conceitos básicos e finalidades.
Planejamento, organização e administração de bibliotecas e sistemas de bibliotecas. Organização, tratamento e disseminação de informações. Centros de documentação e serviços de informação: planejamento, redes e sistemas. Formação e Desenvolvimento de Coleções: políticas de seleção e
de aquisição, avaliação de coleções. Fontes de informação. Tecnologias de informação: automação de serviços, planejamento da automação, bancos
e bases de dados, biblioteca digital. Processos técnicos: Registro, Inventário, Catálogos, Sistemas de Localização e Tipologia Documental. Resumos
e índices: tipos e funções. Catalogação segundo a AACR-2 e formato MARC 21. Catálogo: tipos e funções. Classificação segundo a CDU (Classificação decimal universal): estrutura, princípios, índices principais e emprego das tabelas auxiliares. Indexação de documentos: conceitos, linguagens,
descritores e processos. Bibliografia: conceituação, teorias, classificação, histórico e objetivos. Normas técnicas para área de documentação (ABNT):
tipologia, funções e aplicabilidade. Gestão de Sistemas de Informação. Ergonomia: Princípios e Funções. Leis Fundamentais da Biblioteconomia.
Estudo de usuário – entrevista. Serviço de referência: organização de serviços de notificação corrente (serviços de alerta), disseminação seletiva da
informação (DSI): estratégia de busca de informação, planejamento e etapas de elaboração, atendimento ao usuário.
PARA O CARGO DE GESTOR DE CULTURA (Pedagogia)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
A educação enquanto direito de todos. Educação e Inclusão. As concepções de Educação e suas repercussões na Organização do Trabalho Escolar.
Avaliação na aprendizagem. Relação professor – aluno – conhecimento. Competência e compromisso do educador. O trabalho com o conhecimento
escolar. Concepções de currículo: teorias críticas e pós-críticas. A função social da escola. A relação escola/sociedade. O pedagogo na escola básica.
O professor e o Projeto Político-Pedagógico da Escola. A sala de aula e a prática pedagógica: currículo escolar, planejamento e avaliação, interação
professor/aluno, recursos didáticos. Alfabetização e letramento no ensino fundamental. A prática educativa nas séries iniciais do ensino fundamental.
Desenvolvimento da aprendizagem. Concepções de aprendizagem: tendências pedagógicas na prática escolar. O processo de ensino e de aprendizagem nas teorias pedagógicas: tradicional, tecnicista, progressista, construtivista e sociointeracionista. O pensamento de Jean Piaget, Liev Semionovich Vygotsky, Emília Ferrero, Ana Teberosky, Telma Weisz, Esther Grossi, Henri Wallon, Paulo Freire e Fanny Abramovich. Cotidiano escolar.
PARA O CARGO DE GESTOR DE CULTURA (Tecnologia da Informação)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
Arquitetura de computadores: conceitos básicos; sistemas de numeração, modelos de conjunto de instruções e modos de endereçamento, bloco
operacional, bloco de controle e organização de memória. Sistemas Operacionais: conceitos básicos, gerência de filas, entrada e saída, gerência de
memória, gerência de arquivos, sistemas operacionais distribuídos. Banco de Dados: conceito de banco de dados relacional e multidimensional,
modelagem conceitual, lógica e relacional de banco de dados, linguagem SQL padrão ANSI-92, Triggers e Stored procedures, processamento de
transações, programação de um SGBD relacional: MySQL, PostGree SQL e ORACLE. Conceitos e tecnologias relacionadas à Internet: Protocolos relevantes para aplicações Internet, princípios e arquitetura da Internet, linguagens de marcação, transformação e apresentação, acessibilidade:
conceitos, xHTML, HTML5. Engenharia de Requisitos, elicitação, validação e verificação de requisitos, mapeamento de processos. Engenharia de
Software: metodologia de desenvolvimento UP (Unified Process), Gerência de projetos: conceitos básicos, processos do PMBOK última versão,
gerenciamento do escopo, gerenciamento do tempo, gerenciamento de custos, gerenciamento de recursos humanos, gerenciamento de riscos, gerenciamento das comunicações, gerenciamento da qualidade, gerenciamento de aquisições, estudo de viabilidade técnica e econômica, análise de risco,
métricas para estimativas de prazo e custo. Raciocínio lógico: Lógica Sentencial e de primeira ordem, enumeração por recurso, Contagem: princípio
aditivo e multiplicativo. Segurança da Informação: conceitos gerais, políticas de Segurança de Informação, classificação de informações, norma ISO
27002, Segurança em Aplicações Web e em Banco de Dados. Arquitetura de Sistemas: sistemas de três camadas, padrões de projeto, aplicações distribuídas, portais, servidores de aplicação, interoperabilidade, sistemas integrados de gestão (ERP). Engenharia de Software: ciclo de vida, metodologias de desenvolvimento, processo unificado: requisitos, análise, projeto, testes, UML, métricas. Estrutura de dados e algoritmos: conceitos básicos
de estruturas de dados, algoritmos e estruturas para pesquisa, algoritmos e estruturas de ordenação. Sistemas de informações gerenciais: BD Relacionais x BD Multidimensionais, conceitos de OLTP, OLAP, MOLAP, ROLAP. Análise por pontos de função: tipos de contagem e o procedimento de
contagem de pontos de função. Definições: fatos, dimensões, modelagem multidimensional e conceitos de Datawarehousing. Qualidade de Software:
noções de CMM e CMMI e Norma ISO 9001:2000. Noções de Governança de TI e COBIT 4.0.
PARA O CARGO DE GESTOR DE CULTURA (Tecnologia em Conservação e Restauração de Bens Imóveis)
CONHECIMENTOS ESPECÍFICOS
História da Arte - Conceitos fundamentais. Filosofia da arte e estética. A dimensão estética da arquitetura. Arte e Arquitetura. O condicionamento
social dos principais estilos de época nas artes plásticas e arquitetura: Grécia clássica, Roma, Bizâncio, Islã, Românico, Gótico, Classicismo Renascentista, Barroco, Rococó, Neoclassicismo, romantismo, Arte Moderna. Elementos de ornamentação agregados à arquitetura. Iconologia cristã.
Introdução à Arquitetura e Urbanismo- Concepção de teoria da arquitetura; relações da arquitetura com outros planos de conhecimento; arquitetura
e o meio geográfico; as expressões arquitetônicas geográficas e temporais; a arquitetura e a técnica; a dimensão social da arquitetura das construções;
fundamentos geográficos da habitação; expressão regional da arquitetura e das cidades; significação simbólica da forma. Conceituação: projeto, programa, plano, planejamento; escalas de intervenção; a síntese formal.
História da Arquitetura e das Cidades - Conceitos fundamentais em historiografia; introdução ao estudo e à pesquisa em história da arquitetura, da
urbanização e das artes; arquitetura como fenômeno cultural; evolução da arquitetura, das ciências, das artes no contexto geral das civilizações na
antiguidade clássica, na idade média e na idade moderna; A evolução da arquitetura junto ao processo de surgimento das “urbs”, sua consolidação
e subsequentes transformações; o processo de urbanização aleatório e organizado; análise da produção arquitetônica e urbanística como reflexo do
modo de vida das civilizações. A arquitetura ocidental até o século XVIII; a organização primitiva do espaço e o advento da cidade como espaço da
sociedade organizada. Panorama da evolução da Arquitetura e das cidades desde a Antiguidade até a arte pré-renascentista; a idade do humanismo;
a influência da reforma e contra-reforma nas artes, na arquitetura e no urbanismo; antecedentes remotos e próximos até o Gótico; a arquitetura do
Renascimento, origem e desenvolvimento; os ciclos pós-clássicos; Maneirismo, Barroco e Rococó; os contextos históricos e socioculturais nos períodos estudados. Raízes históricas da arquitetura no Brasil; a contribuição portuguesa, indígena e negra; evolução da arquitetura e do desenvolvimento
urbano no Brasil desde a colonização até o século XVIII; análise crítica da produção arquitetônica e urbanística; influências externas e marcos históricos. Análise do processo de urbanização das cidades históricas brasileiras no período. Arquitetura no Brasil: os aldeamentos indígenas e a arquitetura dos colonizadores. As técnicas construtivas do período colonial e a similaridade das cidades e arquitetura brasileiras e portuguesas; a arquitetura